Σάββατο, 29 Σεπτεμβρίου 2012

ΤΑΞΙΔΙ ΜΕ ΦΟΥΣΚΩΤΟ ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ - ΗΡΑΚΛΕΙΑ


«Απαγόρευση» του Jesus Christ Superstar ζητούν οι πιστοί στη Ρωσία

Πιστοί ζήτησαν να απαγορευτεί η ροκ όπερα Ιησούς Χριστός Υπέρλαμπρο Άστρο γιατί προσβάλει το χριστιανισμό.

Ένα ρωσικό θέατρο σταμάτησε την πώληση εισιτηρίων για τη ροκ όπερα «Ιησούς Χριστός Υπέρλαμπρο Άστρο» καθώς οι εισαγγελικές αρχές ξεκίνησαν έρευνα μετά την προσφυγή που κατέθεσαν ορθόδοξοι χριστιανοί που θεωρούν προσβλητική την παράσταση.
Σύμφωνα με τη ρωσική τηλεόραση, η διεύθυνση της φιλαρμονικής του Ροστόφ του Ντον διέκοψε την προπώληση εισιτηρίων για το μιούζικαλ του Άντριου Λόιντ Γουέμπερ, εν αναμονή της απόφασης των αρχών, που θα ανακοινωθεί την Δευτέρα.

Η πρεμιέρα επρόκειτο να δοθεί στις 18 Οκτωβρίου. Ωστόσο, επιστολή που υπογράφεται από 18 άτομα και εστάλη στον τοπικό εισαγγελέα και στη διέυθυνση του θεάτρου ζητά τη ματαίωση της παράστασης. «Κατά τη γνώμη μας, η εικόνα του Χριστού όπως εμφανίζεται στην όπερα είναι ψευδής από χριστιανικής άποψης» αναφέρεται στο κείμενο αυτό. Οι προσφεύγοντες μάλιστα χαρακτηρίζουν «ιεροσυλία» το έργο και τονίζουν ότι για την παρουσίασή του στη σκηνή «θα πρέπει να συμφωνήσει ο Πατριάρχης».

Πάντως το έργο, που ανεβαίνει από ένα θίασο της Αγίας Πετρούπολης, έχει ήδη παρουσιαστεί τέσσερις φορές στο παρελθόν στο Ροστόφ του Ντον.

Ένας εκπρόσωπος της Ορθόδοξης Εκκλησίας, ο Ιγκόρ Πετρόφσκι, δήλωσε στην τηλεόραση ότι η επιστολή δεν εκφράζει την άποψη της Εκκλησίας αλλά των ατόμων που την υπογράφουν.

Την περασμένη Τρίτη Ρώσοι βουλευτές ζήτησαν να διώκονται ποινικά όσοι προσβάλουν τους πιστούς, δηλώνοντας κουρασμένοι από την αναταραχή που προκάλεσε η υπόθεση του γυναικείου πανκ συγκροτήματο Pussy Riot, τρία μέλη του οποίου έχουν καταδικαστεί σε διετή φυλάκιση επειδή τραγούδησαν μια «προσευχή» μέσα στον Καθεδρικό του Χριστού Σωτήρος, ζητώντας από την Παρθένο «να διώξει τον Πούτιν». Η έφεση των τριών γυναικών αναμένεται να εκδικαστεί την Δευτέρα.

Πηγή: ΑΜΠΕ

Albert Camus O Ξένος διχάζει ακόμα τους Γάλλους

Ο πόλεμος μεταξύ πολιτικών και διανοουμένων που έχει ξεσπάσει στη Γαλλία απειλεί να ματαιώσει τη διοργάνωση μιας μεγάλης έκθεσης για την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννηση του μεγάλου υπαρξιστή


Αν ζούσε ο Αλμπέρ Καμί, του χρόνου θα γινόταν 100 ετών. Ο βραβευμένος το 1957 με Νομπέλ λογοτεχνίας γάλλος συγγραφέας, δημοσιογράφος και φιλόσοφος γεννήθηκε στις 7 Νοεμβρίου 1913 στο Μοντοβί της Αλγερίας και σκοτώθηκε σε τροχαίο δυστύχημα στις 4 Ιανουαρίου 1960, σε ηλικία 46 ετών. Ο συγγραφέας του «Ξένου» και της «Πανούκλας» είναι ίσως ο ιδανικότερος εκπρόσωπος του ανθρώπου της Μεσογείου, αφού έζησε και στις δύο όχθες της σε μια εποχή που η περιοχή σπαρασσόταν από πολέμους και αγωνίστηκε με πάθος για τη δικαιοσύνη, την κατανόηση και βεβαίως για την ανεξαρτησία της Αλγερίας.
Πριν από τρία χρόνια, λοιπόν, αποφασίστηκε να γίνει μια μεγάλη έκθεση στη Μασσαλία και στην Αιξ-αν-Προβάνς, καθώς αυτές οι δύο πόλεις το 2013 θα είναι πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης. Η έκθεση είχε σκοπό να εισαγάγει τους νεότερους στο έργο του Καμί και να επιτρέψει σε όσους δεν έχουν εμβαθύνει σε αυτό να κατανοήσουν καλύτερα τον δημιουργό και την πολυπλοκότητά του. Φαίνεται όμως ότι τελικά δεν θα γίνει.
Θα το αποφασίσουν τα μέλη του διοικητικού συμβουλίου του Οργανισμού Μασσαλία-Προβάνς 2013 που θα συνεδριάσουν και πάλι στις 15 Οκτωβρίου. Οπως αποκάλυψε στη «Μοντ» ο γενικός διευθυντής του οργανισμού Ζαν Φρανσουά Σουνιέ, «για λόγους χρονοδιαγράμματος η έκθεση μοιάζει καταδικασμένη: ο χρόνος που απομένει λόγω καθυστερήσεων είναι πλέον πολύ λίγος για να οργανωθεί με σοβαρότητα ένα γεγονός τόσο σημαντικό».
Ο σχεδιασμός της έκθεσης έχει προκαλέσει μέχρι στιγμής μια άνευ προηγουμένου διαμάχη στη Γαλλία μεταξύ διανοουμένων και πολιτικών, στην οποία έχει εμπλακεί και η κόρη του Καμί, Κριστίν, κληρονόμος του αρχείου του συγγραφέα.
Συμπτωματικά, φέτος συμπληρώνονται επίσης 50 χρόνια από την απελευθέρωση της Αλγερίας και το θέμα εξακολουθεί να είναι φλέγον, καθώς σε εκείνο τον πικρό πόλεμο της ανεξαρτησίας έγιναν απίστευτες σφαγές και από τις δύο πλευρές. Ο Αλμπέρ Καμί - ο οποίος ανήκει στους αόριστα και υποτιμητικά αναφερόμενους ως pieds noirs (μαυροπόδαρους), δηλαδή στους γάλλους υπηκόους που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν την Αλγερία μετά την επικράτηση του Εθνικού Απελευθερωτικού Μετώπου, οι περισσότεροι από τους οποίους εγκαταστάθηκαν στην Νότια Γαλλία - πέθανε λίγο πριν από το τέλος της κρίσης στην Αλγερία. Παρ' όλα αυτά αποτελεί μέτρο για το πόσο αμφιλεγόμενο είναι το πολιτικό καζάνι μέσα στο οποίο έζησε, αφού ακόμη και οι εκδηλώσεις στη μνήμη του δρομολογήθηκαν πάνω σε ένα γαϊτανάκι συγκρούσεων.
Αρχικά ο οργανισμός όρισε επίτροπο της έκθεσης τον Μπενζαμέν Στορά, έναν από τους καλύτερους ιστορικούς του Γαλλοαλγερινού Πολέμου. Τον περασμένο Μάιο όμως η έκθεση ακυρώθηκε με τη δικαιολογία ότι η Κριστίν Καμί διαμαρτυρήθηκε για καθυστερήσεις από την πλευρά του Στορά, πράγμα που η ίδια παραδέχθηκε, αρνήθηκε όμως ότι ήθελε την απομάκρυνση του μαγκρεμπίνου ιστορικού. Φαίνεται ότι στην πραγματικότητα ο Στορά αποπέμφθηκε κατόπιν πιέσεων της Δεξιάς δημάρχου της Αιξ, Μαρίζ Ζουασέν Μασινί, γιατί επιθυμούσε να αναδείξει την αντίθεση του Καμί στον πόλεμο, κάτι που θα ενοχλούσε τους μαυροπόδαρους ψηφοφόρους της δημάρχου.
Το θέμα επανήλθε στο προσκήνιο στις 31 Ιουλίου, όταν μαθεύτηκε ότι νέος επίτροπος της έκθεσης ορίστηκε ο φιλόσοφος Μισέλ Ονφρέ ο οποίος λίγο πριν είχε δημοσιεύσει ένα επιτυχημένο δοκίμιο για τον Καμί. Ο Ονφρέ μάλιστα άλλαξε και τον «ενοχλητικό» τίτλο της έκθεσης από «Αλμπέρ Καμί, ο ξένος που μας μοιάζει» που είχε προτείνει ο Στορά σε «Καμί, ο εξεγερμένος άνθρωπος». Αλλά και αυτός παραιτήθηκε τελικά στις 14 Σεπτεμβρίου, με μια ανακοίνωση στο twitter που έλεγε ότι αρνείται να είναι ο επίτροπος της έκθεσης. Ολοι, ακόμη και η δήμαρχος, δήλωσαν έκπληκτοι.
Παρ' όλες τις ανατροπές, η κυρία δήμαρχος υποστηρίζει ότι με η χωρίς τον Ονφρέ η έκθεση θα γίνει. Ταυτόχρονα όμως η υπουργός Πολιτισμού Ορελί Φιλιπετί, η οποία είχε ταχθεί υπέρ του Στορά, δήλωνε ότι η έκθεση δεν πρόκειται να χρηματοδοτηθεί ούτε να τεθεί υπό την αιγίδα του υπουργείου. Ευτυχώς πάντως εδώ και καιρό έχουν δρομολογηθεί άλλες δύο εκθέσεις - αν και μικρότερης εμβέλειας - και πολλές άλλες εκδηλώσεις προς τιμήν του Αλμπέρ Καμί για τον εορτασμό των 100 χρόνων από τη γέννησή του, εκδηλώσεις οι οποίες μάλλον θα βγάλουν ασπροπρόσωπη τη Γαλλία σε αυτή την κόντρα.

ΠΗΓΗ: ΤΑ ΝΕΑ ON LINE

Κώστας Κουλεντιανός Κοσμοπολίτης χειρώνακτας

Από το Αλβανικό Μέτωπο στο θρυλικό «Ματαρόα» που φυγάδευσε την αφρόκρεμα της ελληνικής διανόησης και μετά στα παρισινά στέκια όπου σύχναζαν ο Πάμπλο Πικάσο, ο Ροζέ Βαγιάν και ο Γιώργος Σεφέρης. Αυτές είναι μερικές μόνο από τις σελίδες της συναρπαστικής ζωής ενός από τους σημαντικότερους γλύπτες του 20ού αιώνα που το ευρύ κοινό «συναντά» καθημερινά μία από τις δημιουργίες του στον σταθμό Εθνική Αμυνα του Μετρό ενώ μια μεγάλη έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη τιμά συνολικά το έργο του

Το χέρι του σκεφτόσουν να το αγγίξεις όταν το άπλωνε για χειραψία. Τόσο άγριο ήταν λένε άνθρωποι που τον γνώρισαν. Χειρώνακτας που δεν φοβόταν τη δουλειά, άρχισε να πλάθει τον πηλό, αλλά αγάπησε με πάθος το μέταλλο και ειδικά το σίδερο. Και το αποτέλεσμα της μισού αιώνα καριέρας του παρουσιάζεται από προχθές εν συνόλω σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση με 120 έργα του που φιλοξενεί το Μουσείο Μπενάκη, υπό την επιστημονική επιμέλεια του Ντένη Ζαχαρόπουλου.
Γοητευτικός, δυναμικός, με αίσθηση του χιούμορ, μετρημένος και ντόμπρος. Αν και κατάφερε να κερδίσει μια θέση με τη δουλειά του στους σημαντικούς του 20ού αιώνα, ακόμη και επαΐοντες του εικαστικού χώρου αγνοούν λεπτομέρειες για την προσωπική ζωή του Κουλεντιανού.
«Ηταν κατ' αρχήν πολύ τίμιος άνθρωπος, πολύ κοινωνικός και αγαπούσε τους φίλους του. Είχε απέχθεια όμως για τα κοσμικά δρώμενα, τον ενδιέφερε η δουλειά του και όχι το πώς θα προωθούσε τη δουλειά του» λέει στα «ΝΕΑ» ο μοναχογιός του, ο Μπεν, που γεννήθηκε στο Παρίσι αλλά μεγάλωσε στην Ελλάδα.
Προοδευτικός στις αντιλήψεις του ο - γεννημένος το 1918 - Κουλεντιανός, με την ολοκλήρωση των σπουδών του στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών αποφασίζει να ανέβει εθελοντικά στο Αλβανικό Μέτωπο. Εναν χρόνο αργότερα, το 1941, μπαίνει στην Αντίσταση. Συχνά πηγαίνει και βοηθά τον ΕΑΜ υπαλλήλων της Εθνικής Τράπεζας. Μία από τις υπαλλήλους - και καλλιτέχνιδα -, η δυναμική Γιάννα Περσάκη έχει μετατρέψει το πίσω μέρος του κτιρίου σε εργαστήριο πλακάτ. Ο Κουλεντιανός πολλές φορές βοηθά στο τύπωμα των αφισών και στη δημιουργία των πλακάτ. Ερωτεύεται την Περσάκη και παντρεύονται δύο χρόνια αργότερα (1943).
Ξημερώματα της 22ας Δεκεμβρίου του 1945 ο Κουλεντιανός είναι ένας από τους 140 νέους έλληνες επιστήμονες και καλλιτέχνες που επιβιβάζονται στο θρυλικό πλοίο «Ματαρόα» (στα πολυνησιακά σημαίνει γυναίκα με μεγάλα μάτια) με προορισμό τον Τάραντα της Κάτω Ιταλίας για να ακολουθήσει μια δύσκολη περιπέτεια με τρένα και ενδιάμεσους σταθμούς τη Ρώμη και την Ελβετία ώσπου να καταλήξουν στο Παρίσι. Θα εγκατασταθεί στη γαλλική πρωτεύουσα όπως και οι συνταξιδιώτες του Κορνήλιος Καστοριάδης, Κώστας Αξελός, Εμμανουήλ Κριαράς, Ελλη Αλεξίου, ανάμεσα σε άλλους, που φυγαδεύτηκαν με υποτροφίες του Γαλλικού Ινστιτούτου.
Τον επόμενο χρόνο φτάνει στο Παρίσι και η Γιάννα Περσάκη, η οποία όμως χωρίζει με τον Κώστα Κουλεντιανό. Στα μέσα της δεκαετίας του '50 εκείνη θα επιστρέψει ξαφνικά στην Αθήνα για οικογενειακούς λόγους και θα γνωρίσει τον Μίλτο Σαχτούρη, με τον οποίο θα γίνει ζευγάρι δέκα χρόνια αργότερα. Θα μείνει στο πλευρό του για τέσσερις δεκαετίες, έως το τέλος του σπουδαίου και πολυβραβευμένου ποιητή.
Ο Κουλεντιανός στο μεταξύ κάνει μια γνωριμία ζωής. Συναντά τον κατά 33 χρόνια μεγαλύτερό του γλύπτη Ανρί Λοράν, ο οποίος τον χρίζει μάλιστα και συνεχιστή του. Δουλεύει σε γλυπτά από μολύβι, τα οποία αναπαριστούν γυναίκες που χτενίζονται, δοκιμάζει τις δυνάμεις του στο ατσάλι, πειραματίζεται με την ενσωμάτωση της γλυπτικής στην αρχιτεκτονική, μεγαλώνει ολοένα τις διαστάσεις των γλυπτών του και αρχίζει να καθιερώνει τους χαρακτηριστικούς ακροβάτες του ενώ αφήνει πίσω του ημέρα με την ημέρα την παραστατική τέχνη και αφομοιώνει στοιχεία της αφαίρεσης. «Ο Κουλεντιανός δημιουργεί γλυπτά σχεδιασμένα, με αναφορές στην ανθρώπινη μορφή, που δεν είναι ποτέ στατικά αλλά διακρίνονται για την ισορροπία τους. Ταυτοχρόνως παίζει με το οριακό στοιχείο και φτιάχνει έργα που μοιάζουν να έχουν απαγκιστρωθεί από το βάρος και την ύλη, γεμάτα αισθησιασμό και σωματικότητα» δίνει το στίγμα της δουλειάς τού καλλιτέχνη ο επιστημονικός επιμελητής της έκθεσης Ντένης Ζαχαρόπουλος.
Σύνδεσμος κάθε έλληνα
εμιγκρέ του Παρισιού
Oι εκθέσεις διαδέχονται η μία την άλλη σε Ευρώπη και Αμερική. «Το σπίτι του στο Σαβάν σιρ Ρεσούζ γίνεται πέρασμα για όλους τους έλληνες φίλους του Παρισιού προς την Ελλάδα που ταξιδεύουν με αυτοκίνητο και βρίσκουν πάντα ευκαιρία να μείνουν στο σπίτι του και να ξεκουραστούν. Παπαϊωάννου, Κανδύλης, Ξύδης, Αξελός, Μανθούλης, Λακαριέρ...» θυμάται ο Μπεν Κουλεντιανός και ξεχωρίζει τον Γιώργο Ζογγολόπουλο. «Παρατηρούσα πόσο σεβόταν ο ένας τον άλλον. Θυμάμαι το πάθος τους για τη δουλειά τους και τις ατελείωτες συζητήσεις για τα έργα τους» συνεχίζει ο γιος του Κώστα Κουλεντιανού, ο οποίος έχει τον γενικό συντονισμό της έκθεσης μαζί με τον στενό συνεργάτη του γλύπτη και συλλέκτη Θεόδωρο Παπαδόπουλο.
Στη ζωή του γλύπτη τη δεκαετία του '50 μπαίνει η Αμερικανίδα Τζόις Γκίλιγκαν - κόρη του μυθιστοριογράφου Εντμουντ Γκίλιγκαν - την οποία το ελληνικό κοινό γνώρισε ως Χαρά Κουλεντιανού, μητέρα του μοναχογιού του, του Μπεν. Η Χαρά θα μετακομίσει στην Αθήνα το 1963 με τον γιο της αλλά ο καλλιτέχνης θα διατηρήσει ως έδρα του τη Γαλλία. Στο μεταξύ η καλλονή κοκκινομάλλα θα συνδεθεί με τον Γιάννη Χατζηανδρέα - τον γνωστότερο βεβαίως ως Στρατή Τσίρκα. Θα αναδειχθεί σε μούσα του και φημολογείται ότι από εκείνην εμπνεύστηκε τη «Φλώρα», την όμορφη δανοελβετίδα ηρωίδα της «Χαμένης Ανοιξης», η οποία ασχολείται μόνο με την προσωπική της ζωή και αρνείται να εμβαθύνει στα κοινωνικοπολιτικά γεγονότα της εποχής.
Η απόσταση Ελλάδας - Γαλλίας μπορεί να επηρέασε τη σχέση τού Κουλεντιανού με τη Χαρά, όχι όμως και με τον γιο τους. «Θυμάμαι πόση εντύπωση μου έκανε όταν μου τηλεφώνησε από το Παρίσι. Είχε προηγουμένως μιλήσει με τη μάνα μου η οποία του είχε εκφράσει τις ανησυχίες της σχετικά με το ενδεχόμενο να μην καταφέρω να πάρω το απολυτήριό μου από το Λύκειο, καθώς δεν με ενδιέφερε και τόσο» λέει ο Μπεν Κουλεντιανός, ο οποίος δεν είχε εικαστικό ταλέντο, όπως υποστηρίζει, και προτίμησε να ασχοληθεί με τη μουσική. «Μου είπε το εξής: "Το σχολείο ούτε και μένα με ενδιέφερε, όμως είναι σημαντικό και αναγκαίο να πάρεις το δίπλωμά σου διότι θα σου χρησιμεύσει αργότερα. Κάνε την προσπάθεια, όπως την έκανα κι εγώ, αλλιώς θα το μετανιώσεις". Ολα αυτά σε πολύ ήρεμο και φιλικό τόνο. Στάθηκα και συνειδητοποίησα το πόσο δίκιο είχε. Διάβασα και το πήρα. Ηταν μάθημα για μένα και πολλές φορές ξεχνάω την απαραίτητη πατρική αυστηρότητα προς τα παιδιά μου και χρησιμοποιώ συχνά την ίδια φιλική προσέγγιση μαζί τους» συνεχίζει ο Μπεν, ο οποίος όταν ενηλικιώθηκε πέρασε αρκετά χρόνια στο πλευρό του πατέρα του, βοηθώντας τον μάλιστα να ολοκληρώσει κάποια από τα έργα που σήμερα εκτίθενται στο Μουσείο Μπενάκη.
Η απόσταση όμως δεν αποτέλεσε και λόγο ώστε ο καλλιτέχνης να ξεκόψει από τα πάτρια εδάφη. Δεν ήταν λίγες οι φορές που είχε επιστρέψει είτε για να γνωρίσει καλύτερα την αρχαία ελληνική γλυπτική είτε για να εκθέσει είτε για να εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην Μπιενάλε της Βενετίας το 1982.
Τι άφησε πίσω του ο Κώστας Κουλεντιανός πέρα από το πλούσιο έργο του που περιλαμβάνει εκτός από γλυπτά (τα οποία κοσμούν δημόσιους χώρους και ανήκουν σε μουσειακές και ιδιωτικές συλλογές), ταπισερί έως και εικονογραφήσεις - ανάμεσά τους και τη «Στέρνα» του Γιώργου Σεφέρη; «Εντιμότητα και αξιοπρέπεια» απαντά ο γιος του, ο οποίος δεν αντιμετωπίζει ως πρόβλημα το επίθετο Κουλεντιανός. «Με βαραίνει με την πρακτική έννοια. Το βάρος είναι στα σίδερα και στο κουβάλημά τους και όχι στην ψυχανάλυση. Οι στιγμές που πέρασα βοηθώντας τον να κατασκευάσει και να στήσει τα έργα του με βοήθησαν πολύ για να κάνω αυτό που κάνω σήμερα» καταλήγει. ΠΗΓΗ:ΤΑ ΝΕΑ ONLINE

Παρασκευή, 28 Σεπτεμβρίου 2012

Οι ειδικοί θα παρουσιάσουν άλλη μια «Μόνα Λίζα» του Λεονάρντο ντα Βίντσι

Ομάδα ειδικών δηλώνει ότι κατόρθωσε να αποδείξει την ύπαρξη και άλλης εκδοχής του δοξασμένου πίνακα «Μόνα Λίζα» δια χειρός Λεονάρντο ντα Βίντσι.


Οι αποδείξεις για τη γνησιότητα του πίνακα θα παρουσιαστούν στις 27 Σεπτεμβρίου. Το «Ίδρυμα της Μόνα Λίζα» προτίθεται να παρουσιάσει «ιστορικές, συγκριτικές και επιστημονικές αποδείξεις» του γεγονότος ότι ο πίνακας, γνωστός ως Isleworth Mona Lisa έγινε με το πινέλο του Λεονάρντο. Σύμφωνα με τη γνώμη, που έχουν οι υποστηρικτές της γνησιότητας του πίνακα, αυτός αποτελεί την πρώτη εκδοχή του περίφημου ζωγραφικού έργου.

Ανοίγουν τον δρόμο και για το ξεπούλημα της μεσαιωνικής πόλης της Ρόδου;

Πρόβα τζενεράλε για να βγει στο σφυρί και η μεσαιωνική πόλη της Ρόδου, μνημείο ενταγμένο στον διαρκή κατάλογο παγκόσμιας κληρονομιάς της Ουνέσκο, και γενικώς διάφορα μνημεία της χώρας, αποτελεί η εν κρυπτώ και παραβύστω μεταβίβαση, που φέρεται να έγινε, ακινήτων της μεσαιωνικής πόλης στο Ταμείο Αξιοποίησης Ιδιωτικής Περιουσίας του Δημοσίου.

Αυτή την περίεργη μεταβίβαση κάνει γνωστή ο Περιφερειάρχης Νοτίου Αιγαίου Γιάννης Μαχαιρίδης σε επιστολή του προς τον υπουργό Οικονομικών Γιάννη Στουρνάρα. Το θέμα ήρθε στο φως όταν πριν από μερικές ημέρες, η Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου όταν ζήτησε να της παραχωρηθούν μερικές από τις εγκαταλελειμμένες κατοικίες της μεσαιωνικής πόλης (Χαλατά) που ανήκουν στην Κτηματική Εταιρεία του Δημοσίου, με σκοπό να τις επισκευάσει, να τις συντηρήσει και στη συνέχεια να τις διαθέσει σε άστεγους πολίτες της Ρόδου, στο πλαίσιο των αρμοδιοτήτων της όπως προβλέπονται από τον "Καλλικράτη".

Το θέμα που προκύπτει αφορά κτήρια που ανήκουν στην ΚΕΔ καθώς στη μεσαιωνική πόλη της Ρόδου υπάρχουν δύο κατηγορίες κτηρίων που διαχειρίζεται το Ταμείο Αρχαιολογικών Πόρων. Στην πρώτη ανήκουν τα κτήρια ιδιοκτησίας του υπουργείου Πολιτισμού και στη δεύτερη εκείνα που ανήκουν στην Κτηματική Εταιρεία του Δημοσίου, τα οποία παραχωρήθηκαν για χρήση και διαχείριση στο ΤΑΠΑ προκειμένου να μείνει ενιαίος ο χαρακτήρας και η φυσιογνωμία όλης της παλαιάς πόλης.

Εκτός από την επιστολή του στον υπουργό Οικονομίας, ο περιφερειάρχης, σε συνέντευξή του στον ραδιοσταθμό "Palmos 99,5" της Ρόδου την Τρίτη, αναφέρει ότι σε επικοινωνία του με τη γενική γραμματέα του ΥΠΠΟ Λίνα Μενδώνη του ανέφερε ότι "τα ακίνητα που προέρχονται από την ΚΕΔ δεν τα διαχειριζόμαστε πια εμείς, καλύπτονται από τον νόμο που διέπει το ΤΑΙΠΕΔ".

Στην ίδια συνέντευξη ο περιφερειάρχης επικαλείται και επικοινωνία του με τον εκτελεστικό διευθυντή του ΤΑΙΠΕΔ Ανδρέα Ταπραντζή, ο οποίος του τόνισε ότι δεν υπάρχει ακόμα περιουσιολόγιο στο ταμείο, όπου αναφέρονται ξεκάθαρα τα ακίνητα που κατέχει το ΤΑΙΠΕΔ και υπογράμμισε ότι στόχος του ταμείου δεν είναι να πουλήσει ακίνητα για να εισπράξει μόνο χρήματα, αλλά και να τα αξιοποιήσει σε συνεργασία και συνεννόηση με την τοπική κοινωνία.

Ωστόσο η κ. Μενδώνη σε επικοινωνία που είχαμε μαζί της, μας δήλωσε: "Είναι προφανές ότι κανένα μνημείο δεν μπορεί να το διαχειρίζεται κανείς άλλος πέραν των υπηρεσιών γενικής γραμματείας του ΥΠΠΟ. Δεν υπάρχει κανένα έγγραφο που να αναφέρει ότι κτήρια μη χαρακτηρισμένα μνημεία που διαχειρίζεται το ΤΑΠ έχουν περιέλθει στη διαχείριση του ΤΑΙΠΕΔ". Όταν τη ρωτήσαμε αν διαψεύδει τον περιφερειάρχη Νοτίου Αιγαίου είπε: "Λέω τα αληθή". Και το υπουργείο από την πλευρά του, διά του γραφείου Τύπου του, δηλώνει ότι: "Κανένα κτήριο και κανένα μνημείο δεν εχει μεταβιβαστεί στο ΤΑΙΠΕΔ, είναι στο ΤΑΠΑ".

Την έκπληξη και την ανησυχία του εκφράζει για το θέμα, το οποίο επίσης πληροφορήθηκε από την επιστολή του Περιφερειάρχη στον υπουργό Οικονομικών, εκφράζει και ο Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων. Στην επιστολή του προς τον πρόεδρο του Δ.Σ. του ΤΑΠΑ Δημήτρη Δεληπέτρο, την οποία κοινοποίησε στον αναπληρωτή υπουργό ΠΑΙΘΠΑ Κ. Τζαβάρα και τη Γενική Γραμματέα Πολιτισμού Λ. Μενδώνη, ο ΣΕΑ εκφράζει την απορία του "για τον τρόπο και τη σκοπιμότητα αυτής της μεταβίβασης, αφού τα κηρυγμένα μνημεία και τα απαλλοτριωμένα για προστασία της πολιτιστικής κληρονομιάς ακίνητα, σύμφωνα με τον νόμο του 2011 "Επείγοντα Μέτρα Εφαρμογής Μοσοπρόθεσμου Σχεδίου Δημοσιονομικής Στρατηγικής 2012-2015" δεν μπορούν να μεταβιβαστούν στο ΤΑΙΠΕΔ", επισημαίνει πως "δεν είναι δυνατόν να τίθενται ζητήματα και προφάσεις 'αξιοποίησης', αφού η Αρχαιολογική Υπηρεσία και το ΤΑΠΑ μεριμνούν για την ανάδειξη των μνημείων και αρχαιολογικών χώρων σε όλη την επικράτεια, ακόμα και για τη χρήση τους με χρηματικό αντάλλαγμα".

Τέλος ρωτά "αν ισχύει η αναφερόμενη στη συνημμένη επιστολή μεταβίβαση, ποια είναι η διαδικασία με την οποία αυτή πραγματοποιήθηκε και στη βάση ποιου νομικού πλαισίου", επίσης "ποια κτήρια αφορά η μεταβίβαση και αν υπάρχουν και άλλα μνημεία ή κτίρια που διαχειριζόταν το ΤΑΠΑ, τα οποία έχουν μεταβιβαστεί στο ΤΑΙΠΕΔ".

Από την άλλη, στο Αθηναϊκό - Μακεδονικό Πρακτορείο ειδήσεων "κύκλοι του υπουργείου Πολιτισμού" φέρεται να αναφέρουν πως "το θέμα είναι ανύπαρκτο και ότι απλώς γίνεται μια 'ανώριμη' συζήτηση στην κυβέρνηση τους τελευταίους μήνες".

Σύμφωνα, πάντως, με δικές μας πληροφορίες εδώ και ένα χρόνο έχουν υπάρξει επαφές μεταξύ πολιτικής ηγεσίας του ΥΠΠΟ και του ΤΑΙΠΕΔ, χωρίς να γνωρίζουμε για ποιο σκοπό. Γνωρίζουμε όμως οτι η περιουσία του ΥΠΠΟ περιλαμβάνει επιπλέον πολλά νεοκλασικά κτίσματα, κυρίως στην Πλάκα και στην περιοχή γύρω από την Ακρόπολη, τα οποία είναι τα μεγάλα φιλέτα της υπόθεσης και τα οποία εποφθαλμιούν πολλοί. Μήπως προοίμιο όλων είναι η Ρόδος;

Π.Κρ.
ΠΗΓΗ: Η ΑΥΓΗ

6 Οκτωβρίου 2012 Nόησις: Επίσημη πρεμιέρα της ταινίας "Μηχανισμός των Αντικυθήρων"

Μια βραδιά αφιερωμένη στις Θετικές Επιστήμες και την Τεχνολογία στην Αρχαία Ελλάδα διοργανώνει το Κέντρο Νόησις το Σάββατο 6 Οκτωβρίου 2012 στις 19:00, τιμώντας τον καθηγητή Θεοδόσιο Π. Τάσιο για τη μακρόχρονη προσφορά του στην επιστημονική έρευνα και τη διάδοση ιστορικών γνώσεων γύρω από τα τεχνολογικά επιτεύγματα των Αρχαίων Ελλήνων.
Η εκδήλωση περιλαμβάνει ομιλία του καθηγητή με θέμα «Η Χημεία στην Αρχαία Ελλάδα» και προβολή της ταινίας «Ευπαλίνειο όρυγμα της Σάμου» στην οποία συνέβαλε καθοριστικά.

Με την ευκαιρία, θα πραγματοποιηθεί η επίσημη πρεμιέρα της ταινίας «Μηχανισμός των Αντικυθήρων» σε τρισδιάστατη προβολή στον κινηματογράφο γιγαντοοθόνης του Κέντρου Νόησις.

Είσοδος ελεύθερη

  defencenet.gr

Πέμπτη, 27 Σεπτεμβρίου 2012

Ο Γερμανός που ζωγράφισε την Κρήτη

Τι είναι αυτό που μπορεί να κάνει την ψυχή ενός Κεντροευρωπαίου να νιώσει βαθιά αγαλλίαση με το φως, τη διαύγεια και το ζωηρό χρώμα του μεσογειακού Νότου; Η έμφυτη ευαισθησία, η καλλιτεχνική φύση, η καλλιέργεια, η έλλειψη ή κάτι άλλο; Οποια και να ήταν η αιτία, το Σύμπαν συνωμότησε ώστε ο γερμανός ζωγράφος Ρούντο Σβαρτς να μαγευτεί από την Κρήτη - γεγονός που αποκτά ιδιαίτερες διαστάσεις αν σκεφτεί κάποιος κάτω από ποιες συνθήκες έγινε η «γνωριμία» του με τη Μεγαλόνησο.

Μέσα στην καρδιά του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, την περίοδο 1943-1944, ο 37χρονος στρατιώτης της Βέρμαχτ Ρούντο Σβαρτς κλήθηκε να υπηρετήσει στην κατεχόμενη Κρήτη. Σε έναν τόπο όπου «τα γερμανικά στούκας έκαναν καλά τη δουλειά τους», όπως σημειώνει ο ίδιος, είχε την ευκαιρία να ανακαλύψει όλη την κρητική ομορφιά. Και θέλησε να τη «διαλαλήσει» με το πινέλο του. Αποτέλεσμα, από κατακτητής να γίνει υμνητής της Κρήτης.

Επιστρέφοντας στη Γερμανία έπειτα από δεκαέξι μήνες παραμονής εκεί, ο Σβαρτς μετέφερε στα μπαγκάζια του ένα φωτογραφικό αρχείο 461 σελίδων και το 388 σελίδων Κρητικό Ημερολόγιο με την περιγραφή ενός μεγάλου τμήματος της νήσου και του πολιτισμού της. Ο «ύμνος» αυτός αναπτύσσεται μέσα από κείμενα, σχέδια, ακουαρέλες, παστέλ, μολύβια και κάρβουνο. Ο γερμανός οπλίτης διαθέτει την τριπλή ματιά του περιηγητή, του καλλιτέχνη και του ερασιτέχνη εθνολόγου.

Στην αρχή δυσκολεύεται να ερμηνεύσει την αρχιτεκτονική ενός τόπου χτισμένου πολύ πιο άναρχα και με κατοίκους χαμηλότερου βιοτικού επιπέδου σε σύγκριση με τη δική του πατρίδα. «Ο τρόπος δόμησης των σπιτιών στην Κρήτη είναι πολύ ιδιαίτερος», σημειώνει σε μια από τις πρώτες σελίδες του τρίγλωσσου τόμου που, με τίτλο Ρούντο Σβαρτς, Κρητικό Ημερολόγιο, εκδόθηκε από την Εταιρεία Κρητικών Μελετών στην οποία περιήλθε το υλικό έπειτα από δωρεά των απογόνων του ζωγράφου.

«Για μια στιγμή πιστεύεις ότι έχει γίνει κάποια εκτεταμένη αεροπορική επιδρομή που άφησε πίσω της ερείπια. Μόνο αν δεις από πιο κοντά καταλαβαίνεις ότι όλα είναι εντάξει και ότι τα σπίτια είναι πράγματι χτισμένα έτσι, χωρίς κεραμίδια» γράφει ο Σβαρτς. Πλάι στην καθαρογραμμένη (μα, ούτε μια μουντζούρα;) καλλιγραφική γραφή της εποχής, τα σχέδια λειτουργούν ως τέλεια εικονογράφηση των όσων αφηγείται. Διαφορετικοί τύποι καμινάδων στη σειρά, οι φούρνοι και τα φρεάτια, η ζωή γύρω από την κουζίνα ενός κρητικού αγροτόσπιτου και κάπου ανάμεσα από τις φραγκοσυκιές να ξεπροβάλλει ένα κιονόκρανο.

Οπτιμιστής και ειρηνιστής

«Ολα εδώ μοιάζουν με ανατολίτικο παραμύθι» αναφέρει ο Σβαρτς, καθώς κάθε νέα γραφική εικόνα ερεθίζει την καλλιτεχνική του διάθεση. Ιδιαίτερη θέση στο έργο του περιηγητή και ζωγράφου έχουν οι αρχαιότητες που συναντά, περιγράφει και απαθανατίζει. Στέκεται με σεβασμό σε κάθε αρχαία κολόνα που έχει χρησιμοποιηθεί ως… διακοσμητικό οικίας και αφιερώνει 44 σελίδες του ημερολογίου του στην επίσκεψή του στην Κνωσό.

Στα γραπτά του το χθες συνυπάρχει με το (τότε) σήμερα. Δεν είναι όμως μόνον οι πετρόχτιστοι δρόμοι και τα χαλάσματα, οι νωπογραφίες στα εσωτερικά εκκλησιών, οι παραθαλάσσιοι οικισμοί, οι φτωχικές συνοικίες, τα μισογκρεμισμένα γεφύρια και ό,τι άλλο δημιουργήθηκε από χέρι ανθρώπου (πολλά από τα οποία μέσα στην παρακμή του πολέμου) που προσφέρουν αισθητική απόλαυση στον ζωγράφο. Είναι και το θαύμα της φύσης έτσι όπως αναδεικνύεται μέσα από το μεσογειακό φως: δίνει στο πινέλο του φτερά.

Από την οροσειρά της Ιδης ως το Κνωσανό φαράγγι και από τον κόλπο των Μαλίων ως τους αμπελώνες στις Ανω Αρχάνες, ο καλλιτέχνης περιγράφει και ζωγραφίζει το φυσικό τοπίο καθώς μετακινείται με το τάγμα του. Και οι περιγραφές του τοποθετούν τον πόλεμο στο φόντο. Είναι φανερό ότι για εκείνον αποτελεί μια παρένθεση: «Προσωρινά, βέβαια, λόγω πολεμικών συνθηκών, και τα δύο, εμπόριο και αλιεία, είναι σε ύφεση. Αλλά μετά τον πόλεμο θα ανθίσουν πάλι γρήγορα, με τη βοήθεια των νέων δρόμων προς τα μεσόγεια», γράφει, ως γνήσιος οπτιμιστής, για τον οικισμό της Αγίας Γαλήνης στον κόλπο της Μεσαράς.

Ο Ρούντο Σβαρτς μας παραδίδει επίσης σε ζωηρά πορτρέτα χαρακτηριστικές μορφές του τόπου: τον αμπελουργό, τον ηλικιωμένο βοσκό με το σκαμμένο από τον ήλιο πρόσωπο, τον γερο-παπά, τον μαντιλοφορεμένο Κρητικό κατά τη διαδικασία επεξεργασίας βαμβακιού, τη νεαρή Κρητικοπούλα.

Το έργο του αποτελεί πολύτιμη μαρτυρία, ακριβώς διότι αναπαράγει και διασώζει εικόνες και παραστάσεις του συγκεκριμένου τόπου με τον ενθουσιασμό ενός Μεσόγειου, τη μεθοδικότητα ενός Κεντροευρωπαίου και, κυρίως, με μια ευαισθησία η οποία εκμηδενίζει την ιδιότητά του ως οπλίτη-κατακτητή στη δίνη ενός μεγάλου πολέμου. Ετσι, εκτός από το ζωγραφικό ταλέντο του, ο Ρούντο Σβαρτς ξεδιπλώνει και το μεγαλείο ενός γνήσιου ειρηνιστή.

ΠΗΓΗ: Flashnews.gr

Γιορτή μπύρας στο Μόναχο 2012, Φωτογραφίες


 
Το Σάββατο, άνοιξε η 179η Oktoberfest γιορτή μπύρας στο Μόναχο της Γερμανίας, με το παραδοσιακό χτύπημα στο πρώτο βαρέλι μπύρας από τον δήμαρχο Μονάχου, Christian Ude, όπως φώναξε, "O'zapft is!" ("It's tapped!").. The Bavarian festival is open until October 7, and 6 million people are expected to attend. Το φεστιβάλ της Βαυαρίας είναι ανοιχτό μέχρι τις 7 Οκτωβρίου και 6 εκατομμύρια άνθρωποι αναμένεται να το παρακολουθήσουν. Last year, visitors drank nearly 8 million one-liter mugs of beer. Πέρυσι, οι επισκέπτες ήπιαν  περίπου 8 εκατομμύρια  του ενός λίτρου κούπες μπύρες. Attendance is free, but the beer will cost you: This year, the price of a mug at any of the 14 tents comes to €9.50 ($12.30 US). Το εισιτήριο εισόδου είναι   δωρεάν, αλλά  το λίτρο η μπύρα κοστίζει   € 9,50 . Gathered here are some scenes from Oktoberfest 2012's first few days. [ 34 photos ]  


















 

Εργα από το Λούβρο σε πέντε μουσεία της Θεσσαλονίκης

 
 
 
 
«Το Λούβρο στη Θεσσαλονίκη». Υπό τον φιλόδοξο αυτό τίτλο πέντε εκθέσεις, που θα παρουσιαστούν σε ισάριθμους μουσειακούς χώρους _ «Κίνηση των 5Μ» _ με εγκαίνια στο τριήμερο από 12 ως 14 Οκτωβρίου αποτελούν τη συνεισφορά του μεγάλου γαλλικού μουσείου στον εορτασμό για την επέτειο των 100 χρόνων από την απελευθέρωση της Θεσσαλονίκης.

Πρόκειται άλλωστε για το αντίδωρο του Λούβρου στην έκθεση «Στο Βασίλειο του Μεγάλου Αλεξάνδρου: η Αρχαία Μακεδονία», που είχε στείλει η Μακεδονία στη Γαλλία το περασμένο φθινόπωρο. «Το γεγονός μάλιστα, ότι ο διευθυντής του Λούβρου Henri Loyrette θα παρευρεθεί στα εγκαίνια των εκθέσεων δείχνει τη σημασία που δίνουν στις εκδηλώσεις» λέει η κυρία Λίνα Μενδώνη γενική γραμματέας Πολιτισμού και πρόεδρος του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου, το οποίο και ενέκρινε την οργάνωση των εκθέσεων.

Χριστιανισμός, διαφωτισμός, οι ελληνικοί μύθοι στους μεγάλους, γάλλους ζωγράφους και εκθέσεις φωτογραφίας σχετικά με το Λούβρο θα παρουσιαστούν λοιπόν στη Θεσσαλονίκη. Και συγκεκριμένα:

- «Η Λειψανοθήκη του Αληθούς Σταυρού» είναι ο τίτλος της έκθεσης στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού (12 Οκτωβρίου _ 17 Ιανουαρίου 2013), η οποία διαρθρώνεται γύρω από μία βυζαντινή λειψανοθήκη του 12ου _ 13ου αιώνα από τη συλλογή του Λούβρου. Πρόκειται για σπουδαίο έργο της αργυροχοΐας, το οποίο τον 14ο αιώνα δέχτηκε περικόσμηση δυτικής τεχνοτροπίας με αποτέλεσμα να δημιουργηθεί ένα εξαιρετικό και σπάνιο δείγμα ώσμωσης των δύο πολιτισμών. Το συγκεκριμένο έργο συμπληρώνεται από 17 ελληνικά (Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού και Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο, ιδιωτικές συλλογές) και τελικά η έκθεση θα διαρθρωθεί σε τρεις ενότητες: Η πρώτη αφηγείται την ιστορία του σταυρού από την πρώιμη αρχαιότητα ως την υιοθέτησή του ως σύμβολο του Χριστιανισμού, η δεύτερη στον σταυρό ως καλλιτεχνικό στοιχείο της χριστιανικής τέχνης στη Δύση και της βυζαντινής - μεταβυζαντινής στην Ανατολή και τέλος η τρίτη αφορά καθαρά στην λειψανοθήκη, καθώς και σε μια βυζαντινή εικόνα με παράλληλο θέμα. (Η έκθεση με τα ελληνικά μόνο έργα θα συνεχιστεί ως τις 15 Μαΐου)

- «Από τον Πλάτωνα έως τον Βολταίρο και τον Κοραή. Η Αρχαία Ελληνική Φιλοσοφία και ο Διαφωτισμός» τιτλοφορείται η δεύτερη έκθεση με έργα από το Λούβρο, που θα εκτεθούν στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης (12 Οκτωβρίου _ 17 Ιανουαρίου 2013). Δύο προτομές, του Βολτέρου και του Ζαν - Ζακ Ρουσό, έργα του Ζαν - Αντουάν Χουντόν καθώς και ένα μετάλλιο με τον Λουδοβίκο ΙΕ΄ του Ζακ - Νικολά Ροετιέρ ντε λα Τουρ έρχονται από το Λούβρο και πλαισιώνονται από ελληνικά έργα (Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, Εθνικό Ιστορικό Μουσείο - Ιστορική και Εθνολογική Εταιρεία της Ελλάδος, Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων, Εθνική Πινακοθήκη), καθώς και από ένα άγαλμα της ομάδας των φιλοσόφων της επικούρειας σχολής στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης.
- «Ευρώπη και Ελληνικοί Μύθοι: 16ος-19ος αιώνας» είναι ο τίτλος της τρίτης έκθεσης με 82 έργα, που θα γίνει στο Τελλόγλειο Ιδρυμα Τεχνών με θέμα την πρόσληψη των αρχαιοελληνικών μύθων από τη Δύση και ιδιαίτερα από μεγάλους δημιουργούς, όπως ο Ραφαήλ, ο Ρούμπενς και ο Ρέμπραντ.
- «Το Μουσείο μέσα στο Μουσείο» θα παρουσιαστεί στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και περιλαμβάνει ασπρόμαυρες φωτογραφίες των φωτογράφων Mimmo Jodice και Jean Christophe Ballot οι οποίοι καταγράφουν την πορεία της δεκαετούς ανακαίνισης του Λούβρου.
- Nan Goldin «Scopophilia» είναι ο τίτλος της έκθεσης στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης με φωτογραφίες έξι γλυπτών και πινάκων του Λούβρου, δημιουργίες της Ναν Γκόλντιν, οι οποίες αλλ
ηλεπιδρούν με έργα της που προέρχονται από τη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του '70.

ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

Η «Οδύσσεια» ξεκινά από τον Φλοίσβο



Το καράβι του Οδυσσέα κατασκευάστηκε και έτοιμο πια, πήρε τη θέση του στη Μαρίνα του Φλοίσβου, αποτελώντας ένα πρωτότυπο αξιοθέατο: Και με αυτόν τον τρόπο το Εθνικό Θέατρο επέλεξε να ενημερώσει το κοινό για την παράσταση της «Οδύσσειας» του Ομήρου που αποτελεί το βαρύ του πυροβολικό για τη φετινή σεζόν.

Με την παγκόσμια πρεμιέρα να έχει ορισθεί στις 26 Οκτωβρίου, στην Κεντρική Σκηνή του Τσίλερ, σε σκηνοθεσία του αμερικανού δημιουργού Ρόμπερτ Ουίλσον, η συμπαραγωγή του Εθνικού με το Piccolo Teatro του Μιλάνου, είναι το θεατρικό γεγονός για την περίοδο 2012-2013. Οι παραστάσεις της θα ολοκληρωθούν τον Μάρτιο, οπότε και η παραγωγή θα μεταφερθεί για τρεις εβδομάδες στο ιστορικό θέατρο του Μιλάνου ενώ δεν αποκλείονται και άλλοι προορισμοί του εξωτερικού.
Μικρογραφία και αντίγραφο, το ξύλινο πλοίο του Οδυσσέα, φέρει την υπογραφή των αδελφών Γκίζα, που ανήκουν στο μόνιμο τεχνικό προσωπικό του Εθνικού Θεάτρου: Ο Φρέντυ Γκίζας το σχεδίασε και ο Γιώργος Γκίζας ανέλαβε την κατασκευή του. Το πλοίο θα παραμείνει στον Φλοίσβο, προτού μεταφερθεί και φιλοξενηθεί σε εμπορικά κέντρα της πόλης όπου μέλη του θιάσου θα επιφυλάσσουν χάπενινγκς στους επισκέπτες.
Η παράσταση για την οποία ο αμερικανός σκηνοθέτης έκανε ακρόαση ώστε να συνθέσει τον θίασο της επιλογής του, έχει ξεκινήσει εδώ και έναν χρόνο τις πρόβες οι οποίες γίνονται τμηματικά. Την Πέμπτη (27/9) ο Μπομπ Ουίλσον έρχεται και πάλι στην Αθήνα, κι αυτή τη φορά θα παραμείνει έναν μήνα, καθώς βρίσκεται στο τελευταίο στάδιο της προετοιμασίας. Οι πρόβες θα διαρκέσουν ως την ημέρα της πρεμιέρας. Ο ίδιος, όπως το συνηθίζει άλλωστε, έχει αναλάβει εκτός από τη σκηνοθεσία και τον σχεδιασμό του σκηνικού και των φωτισμών της «Οδύσσειας».

Τους ρόλους ερμηνεύουν οι ηθοποιοί Νικήτας Τσακίρογλου (Ομηρος / Τειρεσίας), Αλέξανδρος Μυλωνάς (Ζευς / Αλκίνοος-Βασιλιάς των Φαιάκων / Εύμαιος), Ζέτα Δούκα (Αθηνά / Σειρήνα), Αποστόλης Τότσικας (Ερμής / Τηλέμαχος / Αλκμαίων)), Μαρία Ναυπλιώτου (Καλυψώ / Κίρκη / Σειρήνα / Πηνελόπη), Λένα Παπαληγούρα (Σειρήνα / υπηρέτρια Κίρκης / Φαίακας), Μαριάνα Καβαλιεράτου (Σειρήνα / υπηρέτρια Κίρκης / Φαίακας), Σταύρος Ζαλμάς (Οδυσσέας), Λυδία Κονιόρδου (Αντίκλεια - το φάντασμα της μητέρας του / Αρήτη / Ευρίκλεια), Βίκυ Παπαδοπούλου (Ναυσικά), Ακης Σακελλαρίου (Ευρύλοχος / Αντίνοος), Κοσμάς Φοντούκης (Ελπήνωρ), Θανάσης Ακοκκαλίδης (Αντιφος / Αγέλαος / Φαίακας), Γιώργης Τσαμπουράκης (Ευρυβάτης / Ευρύμαχος), Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Πολίτης), Γιώργος Γλάστρας (Περιμήδης / Αμφίνομος / Φαίακας), Γιώργος Τζαβάρας (Ναύτης). Τους θεούς ερμηνεύει όλος ο θίασος. Τέλος, στο πιάνο, ο Θοδωρής Οικονόμου.


Προπώληση + τιμές
Η προπώληση έχει αρχίσει _πληροφορίες και αγορά εισιτηρίων στα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου τηλ. 210.5288170-171 (Αγίου Κωνσταντίνου 22 - 24 και Πανεπιστημίου 48), με πιστωτική κάρτα στο 210.7234-567 και στο www.n-t.gr. Οι τιμές έχουν διαμορφωθεί ως εξής: Διακεκριμένη ζώνη 40 ευρώ - Ζώνη Α 35 ευρώ - Ζώνη Β 25 ευρώ - Ζώνη Γ 20 ευρώ - Ζώνη Δ 16 ευρώ - Φοιτητικό 16 ευρώ ενώ ξεχωριστό τιμολόγιο αφορά στο οικογενειακό εισιτήριο. Συγκεκριμένα για 2 γονείς + 1 παιδί στη Ζώνη Β, η συνολική τιμή είναι 52 ευρώ, για 2 γονείς + 1 παιδί, στη Ζώνη Γ, είναι 45, για 2 γονείς + 2 παιδιά στη Ζώνη Β είναι 65 και τέλος για 2 γονείς + 2 παιδιά, στη Ζώνη Γ, είναι 55 ευρώ.

ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

Εκθεση του γλύπτη και ακαδημαϊκού Γιάννη Παρμακέλη στο Ιδρυμα Θεοχαράκη




Ο γλύπτης Γιάννης Παρμακέλης με ένα από τα έργα του στο πλαίσιο της έκθεσής του «Αλογα και Αναβάτες 2000-2012»



Αλογα και Αναβάτες 2000-2012», είναι ο τίτλος της έκθεσης του γλύπτη και ακαδημαϊκού Γιάννη Παρμακέλη που εγκαινιάστηκε χθες, Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου, στο Ιδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη. Στους τέσσερις ορόφους του κτρίου παρουσιάζονται περίπου 60 γλυπτά, επιτοίχια και σχέδια με έμφαση στη γεωμετρική τους απόδοση σε μια εικαστική έκφραση που συνδυάζει τη γλυπτική με το χρώμα.

«Πιστεύω ότι η γλυπτική έχει χρώμα, όχι με την έννοια της επιχρωμνάτισης ενός γλυπτού αλλά με τον τρόπο που επεξεργάζεται και βλέπει ο γλύπτης το υλικό του. ΄Αχρωμα είναι τα ερασιτεχνικά έργα. Το έργο ενός γλύπτη, ακόμα κι αν είναι άσπρο, έχει μέσα του το χρώμα...», έχει πει ο καλλιτέχνης που αναγορεύτηκε ακαδημαϊκός τον Νοέμβριο του 2011 στην έδρα γλυπτικής που κατείχε ο δάσκαλός του στην ΑΣΚΤ, Γιάννης Παππάς.


Ιδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη Βασιλίσσης Σοφίας 9 και Μέρλιν 1 Ωρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, Σάββατο, Κυριακή: 10:00-18:00 Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-20:00 Τ: 210-3611206 F: 210-3611349 www.thf.gr
Η τελετή των εγκαινίων βρήκε το Ιδρυμα γεμάτο κόσμο παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις λόγω της γενικής απεργίας. Η έκθεση «άνοιξε» με τις ομιλίες του Κωνσταντίνου Αρβανιτόπουλου, υπουργού Παιδείας, Θρησκευμάτων, Πολιτισμού και Αθλητισμού, του Βασίλη Θεοχαράκη, προέδρου του ομώνυμου Ιδρύματος και του Τάκη Μαυρωτά, διευθυντή του Εικαστικού Προγράμματος του Ιδρύματος Θεοχαράκη, καθώς και του Ακαδημαϊκού Γιάννη Παρμακέλη.


Εκατοντάδες Αθηναίοι πέρασαν από το Ιδρυμα για να δουν την καινούργια δουλειά του Γιάννη Παρμακέλη. Μια δουλειά η οποία ήταν στημένη με τρόπο ευρηματικό που αξιοποιούσε το χώρο και βοηθούσε ιδιαίτερα στην «ανάγνωση» της εικαστικής του γλώσσας.


Η έκθεση συνοδεύεται από τον κατάλογο: «Γιάννης Παρμακέλης: Αλογα και Αναβάτες 2000 - 2012» με κείμενα των Χρύσανθου Χρήστου, Μαρίνας Λαμπράκη - Πλάκα, Αγγελου Δεληβορριά και Τάκη Μαυρωτά. Η έκθεση πραγματοποιείται με τη χορηγία της Revoil και θα παραμείνει στους χώρους του Ιδρύματος μέχρι τις 4 Νοεμβρίου 2012.


Στην έκθεση παρευρέθησαν, μεταξύ άλλων, οι ακαδημαϊκοί Κική Δημουλά, Παναγιώτης Τέτσης, Μιχάλης Σταθόπουλος, Θανάσης Βαλτινός, Στέφανος Ημελλος, Γρηγόρης Σκαλκέας, η πρύτανης του Πανεπιστημίου της Ευρώπης Ελένη Γλύκατζη - Αρβελέρ, ο πρόεδρος της Εθνικής Πινακοθήκης Απόστολος Μπότσος, η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης Μαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα, οι καθηγητές Γιώργος Σάπκας, Διονύσης Λιαρόπουλος, Παναγιώτης Σουκάκος, Βασίλης Λαμπρινουδάκης, οι καλλιτέχνες Αχιλλέας Δρούγκας, Γιούλη Γαζετοπούλου, Τάκης Κατσουλίδης, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Δημήτρης Κούκος, Γιάννης Αδαμάκος, Αντώνης Απέργης, Εριέττα Βορδώνη, Ειρήνη Ηλιοπούλου, Νικήτας Τσακίρογλου, η καθηγήτρια Χαρακτικής Βίκυ Τσαλαματά.
ΠΗΓΗ: ΤΟ ΒΗΜΑ

Πέθανε η ηθοποιός Νίκη Λινάρδου

Την τελευταία της πνοή, σε ηλικία 73 ετών, άφησε την Τετάρτη η ηθοποιός Νίκη Λινάρδου, ύστερα από σύντομη νοσηλεία στο νοσοκομείο «Ευαγγελισμός».

Η Νίκη Λινάρδου ήταν η δεύτερη σύζυγος του σκηνοθέτη και σεναριογράφου Αλέκου Σακελλάριου και ως ηθοποιός μεσουράνησε στις δεκαετίες του '50 και '60.

Η πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση ήταν το 1955, σε ένα μικρό ρόλο τσιγγάνας στην κλασική ταινία του Αλέκου Σακελλάριου «Λατέρνα, Φτώχεια και Φιλότιμο».

Έπαιξε δίπλα σε πολύ γνωστούς ηθοποιούς σε πολλές ταινίες της χρυσής εποχής του ελληνικού κινηματογράφου, όπως «Τα κίτρινα γάντια», «Όταν λείπει η γάτα», «Ο θησαυρός του μακαρίτη», «Θα σε κάνω βασίλισσα», «Η κυρά μας η μαμή», «Το ξύλο βγήκε από τον παράδεισο», «Ο Ηλίας του 16ου», «Καλώς ήλθε το δολάριο» και «Υπάρχει και φιλότιμο» όπου έκανε την κακομαθημένη κόρη του βουλευτή Μαυρογιαλούρου, Λάμπρου Κωνσταντάρα.

Η κηδεία της θα γίνει την Πέμπτη, στις 3 το μεσημέρι, από το δεύτερο κοιμητήριο της Νέας Ιωνίας.
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ
 

Τετάρτη, 26 Σεπτεμβρίου 2012

ΙΣΤΟΡΙΚΕΣ ΜΝΗΜΕΣ: 26-9-1943, ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ Η ΒΥΘΙΣΗ ΤΟΥ ΑΝΤΙΤΟΡΠΙΛΙΚΟΥ Β. ΟΛΓΑ

ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΧΩΡΟ


ΛΑΚΚΙ ΛΕΡΟΣ:ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΊΑ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΤΗΣ 26-9-2012 (ΦΩΤΟ ΑΡΧΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΧΩΡΟΥ)

Το Αντιτορπιλικό Βασίλισσα Όλγα (D-15),τύπου Greyhound, αποτέλεσε ένα από τα ενδοξότερα πλοία του Πολεμικού Ναυτικού.Οι επιτυχίες του κατά τον Β. Παγκόσμιο πόλεμο ήταν πολλές και σημαντικές, καταφέρνοντας πολλά πλήγματα κατά του εχθρού.
Δράση μετά τη Γερμανική εισβολή [Επεξεργασία]
1. 25 Απριλίου 1941: Υπό τον Πλωτάρχη Γεώργιο Μπλέσσα διαφεύγει στην Αλεξάνδρεια. Εκεί οι Βρετανοί του δίνουν το διακριτικό κωδικό H 86.
2. Νοέμβριος - Δεκέβριος του 1941: Ταξιδεύει για εκσυγχρονισμό στην Καλκούτα. Εκεί αφαιρείται το ένα πυροβόλο των 127 χιλιοστομέτρων και το ένα τετραπλό σύστημα τορπιλοσωλήνων και προστίθενται ένα αντιαεροπορικό πυροβόλο των 76,7 χιλιοστομέτρων, έξι (6) αντιαεροπορικά πυροβόλα των 20 χιλιοστομέτρων και ανθυποβρυχιακός εξοπλισμός.
3. 14 Δεκεμβρίου 1941: Κοντά στη Βεγγάζη, βύθισε το ιταλικό υποβρύχιο Warsciec.
4. Φεβρουάριος 1942: Γύρισε στη Θάλασσα για ενεργό υπηρεσία σε συνεργασία με την εκεί μοίρα του Βρεττανικού Ναυτικού. Πήρε μέρος στις επιχειρήσεις του Τομπρούκ.
5. 26 Μαρτίου 1942: Περισυνέλεξε 20 επιζώντες του Βρετανικού πετρελαιοφόρου RFA Slavol που τορπιλίστηκε από το γερμανικό υποβρύχιο U-205 έξω από το Σίντι Μπαρράνι της Αιγύπτου.
6. 10 Ιουνίου 1942: Περισυνέλεξε 53 επιζώντες του Βρετανικού πετρελαιοφόρου RFA Brambleleaf που τορπιλίστηκε από το γερμανικό υποβρύχιο U-559 έξω από το Ρας Άλεμ της Αιγύπτου.
7. 15 Δεκεμβρίου 1942: Μαζί με το Βρετανικό αντιτορπιλικό HMS Petard βύθισε το ιταλικό υποβρύχιο Uarsciek, κλασης Adua και εκτοπίσματος 620 τόννων νότια της Μάλτας.
8. 19 Ιανουαρίου 1943: Μαζί με τα Βρετανικά αντιτορπιλικά HMS Pakenham και HMS Nubian βύθισε το γερμανικό μεταγωγικό πλοίο Stromboli (475 tons) έξω από τις Λιβικές ακτές.
9. 2 Ιουνίου 1943: Μαζί με το Βρετανικό αντιτορπιλικό HMS Jervis άνοιξε πυρ κατά της Ιταλικής τορπιλλακάτου Castore (652 τόννων) και των επίσης ιταλικών μεταγωγικών Postumia (595 GRT) και Vragnizza (1592 GRT). Η τορπιλλάκατος βυθίστηκε, ενώ τα μεταγωγικά υπέστησαν ζημιές. Σύμφωνα με τα πολεμικά ημερολόγια του Seekriegsleitung και τα δυο μεταγωγικά αναφέρθηκε ότι έφτασαν τελικά στη Μεσσήνη την επομένη. Άλλες πηγές όμως αναφέρουν ότι το Postumia εξώκοιλε στην ξηρά και αργότερα ανασύρθηκε και επισκευάστηκε.
10. 10 Ιουνίου 1943: Έλαβε μέρος στην επιχειρήση καταλήψεως της νήσου Παντελλάρια, με την κωδική ονομασία Operation Corkscrew.
11. 9 - 10 Ιουλίου 1943: Έλαβε μέρος στην επιχειρήση καταλήψεως της Σικελίας, με την κωδική ονομασία Operation Husky.
12. 10 Σεπτεμβρίου 1943: Σε μια ένδειξη αναγνώρισης της συνεισφοράς του ελληνικού ναυτικού στον πόλεμο, το Βασίλισσα Όλγα τέθηκε επικεφαλής συμμαχικής μοίρας από τα πολεμικά HMS Warspite, HMS Valliant, HMS Faulknor, HMS Fury, HMS Echo, HMS Intrepid, HMS Raider και Le Terrible στην οποία παραδώθηκε ο Ιταλικός Στόλος.
13. 17 Σεπτεμβρίου 1943: Μαζί με τα Βρετανικά αντιτορπιλλικά HMS Faulknor και HMS Eclipse βύθισε μια γερμανική νηοπομπή αποτελούμενη από τα μεταγωγικά Pluto (2,000 tons), Paolo (4,000 tons) και το γερμανικό ανθυποβρυχιακό UJ 2104, κοντά στην Αστυπάλαια.
14. Σεπτέμβριος του 1943: Κατά τη διάρκεια της Μάχης της Λέρου μετέφερε μέλη της Ομάδας Μακράς Ακτίνας Ερήμου (Long Range Desert Group) στο ομώνυμο νησί.
15. 26 Σεπτεμβρίου 1943: Δέκτηκε επίθεση από 25 βομβαρδιστικά αεροσκάφη Ju-88 καθώς ήταν αγκυροβολημένη στον Όρμο Λακκί της Λέρου και βυθίστηκε αμυνόμενο. Απωλέσθηκαν ο κυβερνήτης, πλωτάρχης Γεώργιος Μπλέσσας, 6 αξιωματικοί, 65 υπαξιωματικοί και ναύτες
Το πλοίο μέχρι και σήμερα βρίσκεται βυθισμένο μέσα στο λιμάνι Λακκί της Λέρου, ενώ μία σημαδούρα επισημαίνει το σημείο. Η ημέρα αυτή τιμώντας οι κάτοικοι της Λέρου την προσφορά του πλοίου και του πληρώματος στο ελληνισμό
είναι καθιερωμένη αργία και στο νησί πραγματοποιούνται εορταστικές εκδηλώσεις.

ΛΙΜΑΝΙ ΛΑΚΚΙ ΛΕΡΟΥ (ΦΩΤΟ ΑΡΧΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΧΩΡΟΥ)




Δευτέρα, 24 Σεπτεμβρίου 2012

Σε λειτουργία η πτέρυγα ισλαμικής τέχνης στο Μουσείο του Λούβρου






Άνοιξε τις πύλες της για το κοινό η νέα πτέρυγα του Μουσείου του Λούβρου που είναι αφιερωμένη στην «Τέχνη του Ισλάμ». Πρόκειται για τη σημαντικότερη παρέμβαση που έγινε στο μουσείο από το 1989, όταν παρουσιάστηκε η γυάλινη πυραμίδα.

Τα εγκαίνια, από τον Φρανσουά Ολάντ, και η λειτουργία των νέων χώρων του Λούβρου, έγιναν εν μέσω του δυσμενούς κλίματος που επικρατεί στις σχέσεις της Δύσης με χώρες του μουσουλμανικού κόσμου, με αφορμή την ταινία «Η Αθωότητα των Μουσουλμάνων».

Όπως μεταδίδει το BBC, η κατασκευή της πτέρυγας διήρκεσε δέκα χρόνια και το κόστος έφτασε τα 100 εκατ. ευρώ. Το μεγαλύτερο μέρος του έργου χρηματοδοτήθηκε από τη γαλλική κυβέρνηση. Συνέβαλε, όμως, και ο πρίγκιπας Ουαλίντ Μπιν Ταλάλ της Σαουδικής Αραβίας, με 17 εκατ. ευρώ.

«Από την 11η Σεπτεμβρίου κι έπειτα, αποτελεί καθήκον όλων των μουσουλμάνων να εξηγούν στη Δύση τι πραγματικά πρεσβεύει το Ισλάμ και πόσο ειρηνική θρησκεία είναι» λέει ο Σαουδάραβας πρίγκιπας.

Σήμα κατατεθέν της νέας πτέρυγας είναι το στέγαστρό της: μία κυματιστή οροφή από γυαλί και μέταλλο που μοιάζει με μαντήλα που ίπταται στον άνεμο.

Στη νέα πτέρυγα φιλοξενούνται περίπου 2.500 έργα τέχνης. Πρόκειται για τη σημαντικότερη συλλογή ισλαμικής τέχνης στην Ευρώπη. Στον πρώτο όροφο της νέας πτέρυγας θα υπάρχουν αντικείμενα από τον 7ο έως τον 11ο αιώνα και στο δεύτερο όροφο από τον 11ο έως τον 18ο αιώνα.





Στη νέα πτέρυγα φιλοξενούνται περίπου 2.500 έργα τέχνης (Φωτογραφία: Associated Press)





Newsroom ΔΟΛ

H γενετική σύσταση των Ελλήνων



Η γενετική σύσταση των Ελλήνων μελετήθηκε με την ανάλυση του πολυμορφισμού DNA δεικτών των αυτοσωμάτων, του χρωμοσώματος Υ και του μιτοχονδριακού DNA.

Οι γενετικοί δείκτες του χρωμοσώματος Υ και του mtDNA παρουσιάζουν μονογονεϊκό τρόπο κληρονόμησης, δηλαδή πατρικό και μητρικό, αντίστοιχα.

Επιλέχθηκαν για αιμοληψία άτομα των οποίων ο τόπος γέννησής τους ήταν ο ίδιος με αυτόν των γονέων και των τεσσάρων παππούδων και γιαγιάδων τους.


Τα άτομα αυτά προέρχονταν από διάφορες περιοχές της χώρας: Ανατολική Μακεδονία, Κεντρική Μακεδονία, Ήπειρο, Θεσσαλία, Κεντρική Ελλάδα, Πελοπόννησο, Χίο και Κρήτη. Συνολικά μελετήθηκαν 824 άτομα, από τα οποία 394 ήταν άνδρες.

Στα αυτοσώματα όλων των ατόμων εξετάστηκαν δύο μινιδορυφορικοί (D1S80 και D17S5) και δέκα μικροδορυφορικοί (D2S1328, TPO, D3S1358, D9S926, D11S2010, THO1, vWF, FES, D16S310 και D18S848) DΝΑ δείκτες.

Στο χρωμόσωμα Υ των ανδρών αναλύθηκαν ο δείκτης YAP (μέλος της οικογένειας Alu) και οι επτά μικροδορυφορικοί δείκτες DYS19, DYS390, DYS391, DYS392, DYS393, DYS389I και DYS389II. Τέλος στο mtDNA αναλύθηκε ο πολυμορφισμός της αλληλουχίας στις δύο υπερ-μεταβλητές περιοχές HVRI και HVRII του βρόχου εκτόπισης.

Η μελέτη έγινε με τη βοήθεια της αλυσιδωτής αντίδρασης της πολυ-μεράσης και κατόπιν ανάλυση των προϊόντων PCR σε πηκτές αγαρόζης ή ακρυλαμίδης, ή με ανάλυση της πρωτοδιάταξης των προϊόντων PCR (για το mtDNA).

Όλες οι αναλύσεις έδειξαν, όπως ήταν αναμενόμενο, μεγάλο βαθμό γενετικής ποικιλομορφίας. Κατά την ανάλυση των αυτοσωματικών δεικτών βρέθηκαν συνολικά 122 αλληλόμορφα, μερικά από τα οποία δεν ανιχνεύτηκαν σε άλλους Ευρωπαϊκούς πληθυσμούς.

Ο μέσος βαθμός ετεροζυγωτίας για τους δώδεκα δείκτες κυμαίνονταν από 0,621 έως 0,789. Δε διαπιστώθηκε απόκλιση από το ισοζύγιο Hardy-Weinberg και την ισορροπία σύνδεσης.

Η εκτίμηση της πληθυσμιακής διαφοροποίησης έδειξε ότι δεν υπάρ-χει γενετική ετερογένεια μεταξύ των Ελληνικών πληθυσμιακών δειγμάτων (από τις διάφορες περιοχές της χώρας), αν και κάποιοι δείκτες είναι ικανοί να διακρίνουν μερικά ζευγάρια πληθυσμιακών δειγμάτων.

Η σύγκριση των συχνοτήτων των αλληλομόρφων των γενετικών δεικτών που αναλύθηκαν ανάμεσα στον Ελληνικό και σε άλλους Ευρωπαϊκούς πληθυσμούς επιβεβαιώνει τη γενική διαπίστωση ότι στην Ευρώπη παρατηρείται γενετική ομοιογένεια. Μόνο ο δείκτης ΤΗΟ1 φαίνεται να μπορεί να διακρίνει τον Ελληνικό από τους υπόλοιπους Ευρωπαϊκούς πληθυσμούς.

Κατά την ανάλυση των μικροδορυφορικών δεικτών του χρωμοσώματος Υ βρέθηκε μεγάλος αριθμός απλοτύπων, οι περισσότεροι σε ένα μόνο άτομο. Η τιμή της μέσης γονιδιακής απόκλισης για τους επτά δείκτες κυμαίνονταν από 0,47 έως 0,75.

Η ανάλυση έδειξε επίσης ότι τα Ελληνικά πληθυσμιακά δείγματα είναι ομοιογενή. Η ανάλυση της πρωτοδιάταξης των περιοχών HVRI και HVRII του mtDNA έδειξε ότι η διακριτική ικανότητα του πολυμορφισμού αυτών των περιοχών είναι 96%.

Ο μέσος αριθμός διαφορών ανάμεσα σε δύο απλότυπους έχει τιμή 7,6. Και από την ανάλυση αυτή προέκυψε ότι ελάχιστο ποσοστό της γενετικής διαφοροποίησης οφείλεται σε διαφορές μεταξύ των Ελληνικών πληθυσμιακών δειγμάτων. Πάλι τα φυλογενετικά δένδρα έδειξαν μικρή γενετική απόσταση από άλλους Ευρωπαϊκούς πληθυσμούς.

Τα αποτελέσματα της ανάλυσης αποτελούν μια τράπεζα δεδομένων με γονιδιακές συχνότητες από τον Ελληνικό πληθυσμό και μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε πληθυσμιακές-εξελικτικές μελέτες, σε ιατροδικαστικές περιπτώσεις και να συσχετιστούν με ιστορικά και αρχαιολογικά δεδομένα.

Κουβάτση Αναστασία
Τομέας Γενετικής, Ανάπτυξης και Μοριακής Βιολογίας, Τμήμα Βιολογίας, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης,

...e-mail: akouvats@bio.auth.
Τμήμα ειδήσεων defencenet.gr

Κυριακή, 23 Σεπτεμβρίου 2012

Ποια ήταν η ψυχή του Νίκου Καζαντζάκη;





Για πρώτη φορά στα παγκόσμια χρονικά, Έλληνες αναλυτικοί δικαστικοί γραφολόγοι επιχειρούν να ανιχνεύσουν την ψυχή του μεγάλου Νίκου Καζαντζάκη, μέσα από τα χειρόγραφά του.

Το ενδιαφέρον των επτά επιστημόνων του Ελληνικού Ινστιτούτου Γραφολογίας θα στραφεί όμως και σε άλλη μια προσωπικότητα της πολιτικής από την Κρήτη, αυτή του Ελευθέριου Βενιζέλου. Αντίστοιχες μελέτες θα γίνουν στη συνέχεια και για τους ήρωες της επανάστασης του 1821.

Η πρώτη διερευνητική επαφή έγινε τον περασμένο Ιούλιο με το μουσείο «Νίκος Καζαντζάκης» στη Μυρτιά από τη γραφολόγο Αλεξάνδρα Σιγάλα, ενώ θα ακολουθήσουν και άλλες, με τη δεύτερη να προσδιορίζεται στα τέλη του ερχόμενου Οκτωβρίου.

Οι επτά γραφολόγοι θα κληθούν μέσα από την έρευνα των χειρογράφων να απαντήσουν στο ερώτημα «ποια ήταν η ψυχή του Νίκου Καζαντάκη», του κορυφαίου Κρητικού λογοτέχνη, ενώ θα ασχοληθεί, μεταξύ άλλων, με τη σκιαγράφηση του πορτραίτου του Νίκου Καζαντζάκη.

Η κ. Σιγάλα εξηγεί ότι πρόκειται για μια χρονοβόρα επιστημονική εργασία που αναμένεται να ολοκληρωθεί σε τέσσερα χρόνια και στο διάστημα αυτό θα ελεγχθούν όχι μόνο τα χειρόγραφα που έχουν διασωθεί από το οικογενειακό περιβάλλον του, αλλά και από το περιβάλλον των στενών συγγενών και συνεργατών του.

«Αυτή η προσπάθεια γίνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, και το κυριότερο, γίνεται από Έλληνες», σημειώνει η κ. Σιγάλα και συμπληρώνει: «Σκοπός μας είναι να κάνουμε ένα πορτραίτο και να αναλύσουμε προσωπικότητες που υπάρχουν στην Κρήτη. Να κοιτάξουμε τη γραφή τους σε συνάρτηση όχι μόνο με τη χρονολογία που γράφηκαν τα κείμενα, αλλά και την οικογένειά τους…».

Η επιλογή της Κρήτης για την πραγματοποίηση μιας τέτοιας επιστημονικής έρευνας δεν χρηματοδοτείται από κανένα φορέα και στηρίζεται στην ιδιωτική πρωτοβουλία και στο μεράκι των γραφολόγων. Η μελέτη με την ολοκλήρωσή της θα παρουσιαστεί και σε χώρες του εξωτερικού, αφού το έργο του Νίκου Καζαντζάκη έχει μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες και έχει διαβαστεί από εκατομμύρια αναγνώστες.

Στην ερώτηση αν από τα χειρόγραφα του Νίκου Καζαντζάκη μπορεί να αποτυπωθεί και η ψυχή του, η κ.Σιγάλα ήταν κατηγορηματική. «Ναι, μπορεί… Η γραφή έχει σχέση με το κεντρικό νευρικό σύστημα. Οτιδήποτε συναίσθημα έχει ο άνθρωπος, την ώρα που γράφει, το πώς νιώθει, αν είναι χαρούμενος, θυμωμένος ή λυπημένος, αυτό υποσυνείδητα αποτυπώνεται και στη γραφή. Και εμείς αυτό που θέλουμε να δούμε, είναι την ψυχή του Νίκου Καζαντζάκη…».

Η επταμελής ομάδα των γραφολόγων αγκαλιάζει μια ευρεία γκάμα ειδικοτήτων, καθώς όπως εξηγεί η Ελληνίδα δικαστική γραφολόγος, η γραφολογία δεν είναι μόνο τέχνη αλλά και επιστήμη. Γι’ αυτό και η ομάδα αποτελείται από ψυχολόγο, κοινωνιολόγο, καθώς και νευρολόγο- ψυχίατρο, με εξειδίκευση στη γραφολογία.



Πηγή :Ζουγκλα.gr, Δήμητρα Μπιλάλη






O Sebastian Vettel κέρδισε ένα εξαντλητικό Grand Prix, της Σιγκαπούρης.


Ο Χάμιλτον οδήγησε από την αρχή, το αγώνα αλλά αποσύρθηκε με ένα πρόβλημα στο κιβώτιο και παρέδωσε το προβάδισμα στον Vettel. Ο οδηγός της Red Bull που είχε τον Jenson Button στην ουρά του για 37 γύρους, αλλά παρά τα δύο αυτοκίνητα της ασφάλειας κατάφερε να κερδίσει με σχετική ευκολία. Πρώτος στο πρωτάθλημα ο Fernando Alonso πήρε μια άνετη τρίτη .
Ο αγώνας τελείωσε, πριν ολοκληρωθούν όλοι οι γύροι, αφού συμπληρώθηκαν δύο ώρες, αγώνα, λόγω καθυστερήσεων στην εξέλιξη του αγώνα καθώς οι εγκαταλείψεις των αυτ/των ανάγκασαν να μπει το αυτοκίνητο ασφαλείας .


















Αρχειοθήκη ιστολογίου